Uma boca se abre num rosto feito de metal vazado e nervurado. Em Homme détruit (1975), Constantine Andreou cria um invólucro relativamente liso ao redor de um conjunto denso de tiras, furos e bordas irregulares. Uma barra diagonal atravessa o centro. Os traços do rosto continuam reconhecíveis, mas aberturas interrompem a superfície que normalmente os uniria.
O título, que significa “homem destruído”, dá uma dimensão humana a essas aberturas. Sapfo A. Mortaki interpreta as cabeças deformadas de Andreou como expressões de sofrimento e de resistência à opressão. Ela chama a atenção para o contraste entre as superfícies lisas do metal e os fragmentos visíveis em seu interior.1
Um rosto fragmentado
Em outra escultura intitulada Homme détruit, também datada de 1975, uma abertura profunda interrompe o contorno superior. Tiras finas de metal se espalham pelo restante da superfície, mudando de direção. Um olho e uma boca aberta surgem entre as fendas, enquanto um amplo espaço escuro ocupa boa parte do centro. O contorno nos permite reconhecer uma cabeça antes de compreendermos a disposição de suas feições dispersas.
Figuras atrás das grades
O confinamento também aparece na pintura de Andreou. Ao analisar suas pinturas sobre o sofrimento humano, Mortaki descreve figuras agarradas às grades, rostos encovados e traços escuros e densos atravessados pela luz. Ela associa essas imagens à denúncia da injustiça e às lembranças da ocupação da Grécia e da violência da guerra.2
O volume de ilustrações da tese também inclui Η Φυλακή / La Prison (1974), a terceira ilustração da p. 165, item 159. Linhas vermelhas se adensam sobre o fundo claro e encerram rostos numa grade irregular. Os traços que delineiam as figuras também as atravessam, tornando difícil separar um corpo da estrutura que o encerra.
Andreou abordou esses temas numa resposta dada a Sophia Kazazi em 1986, reproduzida por Mortaki. Falou em levar para a tela ou para o metal aquilo que causava sofrimento e associou a intensidade de suas linhas e cores escuras às injustiças de seu tempo.2
Para conhecer outras abordagens do rosto na escultura e de seu interior, veja Olhos e mundos interiores.
Fontes
1. Sapfo A. Mortaki, Η καλλιτεχνική μετανάστευση στην Ελλάδα: από τον 19ο στον 20ό αιώνα (1870–1970): η περίπτωση του Κωνσταντίνου Ανδρέου, tese de doutorado, Universidade Aristóteles de Tessalônica, 2010, volume principal, p. 327, especialmente as notas 346–347 e 351–352.
2. Mortaki, mesma tese, volume principal, pp. 340–341. Na p. 341, a nota 467 remete ao catálogo de Kazazi para a retrospectiva de 1992, p. 10; a nota 468 cita Kazazi, 1986, como fonte da resposta do artista. O título e a data da pintura seguem a legenda no volume de ilustrações, p. 165, item 159.
Os títulos e as datas das duas esculturas seguem as legendas verificadas em ANDREOU / ΓΛΥΠΤΙΚΗ / SCULPTURE: BAS-RELIEFS EN COULEURS (Atenas: Bastas Editions, 1999), pp. 58–59. A indicação do material segue a nota técnica do volume, em grego e francês. Registro do volume em catálogo bibliográfico. As informações sobre as coleções atuais seguem os registros do Arquivo nos links acima. As descrições das ilustrações se baseiam na observação das reproduções pelo Arquivo.